Тема. „Градски нишки“ маркира многопластовия културен потенциал на градската среда посредством интервенции в три взаимосвързани пространства в историческия център на града. Представяйки динамиката на взаимодействието между публично, галерийно и камерно, произведенията са пресечна точка между градския живот и съвременното изкуство. В контекста на творбите и историческата градска тъкан, пространството е красноречиво преобразено в посока на разнообразни теми, включително такива свързани с взаимодействието на градската реалност и околната среда, последствията върху човека и природата.

Формати. Градският фестивал си поставя за цел функционално обживяване на публично пространство в градска среда чрез организиране на културно събитие, съобразено с неговите параметри (site-specific културно събитие). Локацията е прилежаща на културното и обучително простраство на Аморфа Академия и е разлеждано в детайли по време на лекториите на кадетите. Обживяването на пространството стъпва идейно и тества функционалнно архитектурния проект за трансформиране на Адвокатската градинка в място за културни дейности, изготвен от арх. Моника Маринова и екип, разработен по инициатива на платформата „ВРАТА Завръщане за млади български творци по света“ – авторска инициатива на Мария Баджакова, ръководител на Академията и съосновател на фондация „Аморфа“.

Освен публичното пространство на Адвокатската градинка, фестивалът разполага своите елементи и в културното и обучително пространство на Академията, както и в Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна. Арт инсталации в градска среда, site-specific инсталации, изложби съвременен текстил, пърформанс-работилница за текстил с арт терапия, представяне и обживяване на архитектурно наследство, джаз-соул концерт, посещения в училище (Средно училище за хуманитарни науки и изкуства „Константин Преславски“ – Варна, профил „Изкуства“) с преподавателите от НХА за популяризиране на специалността, академичното образование в сферата на изкуствата и предстоящото събитие.

Гост-артисти. Визаулните артисти Антония Ценова и Ина Валентинова, от Национална художествена академия (София), специалност „Текстил – изкуство и дизайн“, доц. д-р Вержиния Маркарова, ст. преп. д-р Цвета Явашева, асистент Адела Горанова, асистент Гергана Табакова, Кая Ценкуловска, Ния Якимова, Виктория Костадинова, Веда Христова, Силвана Илиева, Кристина Николова, от Варненски свободен университет „Черноризец храбър“, специалности „Текстил“ и „Моден дизайн“ арх. д-р Доника Кирова, Калина Петрова, Даниел Караджов, Десислава Веселинова, Яна Стоянова. Музиканти: Sofia (вокал) и Чавдар Гочев – Чарли (китара) – джаз и соул изпълнители; Йоана Попова (вокал) и Марин Попов (китара) от Международен френски лицей „Шарл Перо“ – Варна – музикални истории на френски и български език.

Патньори. Национална художествена академия – София, Варненски свободен университет „Черноризец храбър“, Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна, „Varna Heritage“ – информационен регистър на варненското недвижимо културно наследство, национална платформа „Българският архитектурен модернизъм“.

Организационен екип на модул „Архитектура и градска среда“ с ментор арх. Моника Маринова (Бургас / Лондон): Калина Захариева, Катерина Русева, Цветан Цветанов, с подкрепата на част от екипа на модул „Визуални изкуства“ с ментор Жанина Маринова, визуален артист: Борис Иванов – Боби, Мила Стефанова, Яна Стоянова.

Тема. „Градски нишки“ маркира многопластовия културен потенциал на градската среда посредством интервенции в три взаимосвързани пространства в историческия център на града. Представяйки динамиката на взаимодействието между публично, галерийно и камерно, произведенията са пресечна точка между градския живот и съвременното изкуство. В контекста на творбите и историческата градска тъкан, пространството е красноречиво преобразено в посока на разнообразни теми, включително такива свързани с взаимодействието на градската реалност и околната среда, последствията върху човека и природата.

Формати. Градският фестивал си поставя за цел функционално обживяване на публично пространство в градска среда чрез организиране на културно събитие, съобразено с неговите параметри (site-specific културно събитие). Локацията е прилежаща на културното и обучително простраство на Аморфа Академия и е разлеждано в детайли по време на лекториите на кадетите. Обживяването на пространството стъпва идейно и тества функционалнно архитектурния проект за трансформиране на Адвокатската градинка в място за културни дейности, изготвен от арх. Моника Маринова и екип, разработен по инициатива на платформата „ВРАТА Завръщане за млади български творци по света“ – авторска инициатива на Мария Баджакова, ръководител на Академията и съосновател на фондация „Аморфа“.

Освен публичното пространство на Адвокатската градинка, фестивалът разполага своите елементи и в културното и обучително пространство на Академията, както и в Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна. Арт инсталации в градска среда, site-specific инсталации, изложби съвременен текстил, пърформанс-работилница за текстил с арт терапия, представяне и обживяване на архитектурно наследство, джаз-соул концерт, посещения в училище (Средно училище за хуманитарни науки и изкуства „Константин Преславски“ – Варна, профил „Изкуства“) с преподавателите от НХА за популяризиране на специалността, академичното образование в сферата на изкуствата и предстоящото събитие.

Гост-артисти. Визаулните артисти Антония Ценова и Ина Валентинова, от Национална художествена академия (София), специалност „Текстил – изкуство и дизайн“, доц. д-р Вержиния Маркарова, ст. преп. д-р Цвета Явашева, асистент Адела Горанова, асистент Гергана Табакова, Кая Ценкуловска, Ния Якимова, Виктория Костадинова, Веда Христова, Силвана Илиева, Кристина Николова, от Варненски свободен университет „Черноризец храбър“, специалности „Текстил“ и „Моден дизайн“ арх. д-р Доника Кирова, Калина Петрова, Даниел Караджов, Десислава Веселинова, Яна Стоянова. Музиканти: Sofia (вокал) и Чавдар Гочев – Чарли (китара) – джаз и соул изпълнители; Йоана Попова (вокал) и Марин Попов (китара) от Международен френски лицей „Шарл Перо“ – Варна – музикални истории на френски и български език.

Патньори. Национална художествена академия – София, Варненски свободен университет „Черноризец храбър“, Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна, „Varna Heritage“ – информационен регистър на варненското недвижимо културно наследство, национална платформа „Българският архитектурен модернизъм“.

Фотограф на събитието е Александър Лазаров. Ползване на фотографиите с кредит „Архив „Аморфа Академия 2022″, фотограф Александър Лазаров“.

Място:
Варна, България
„Аморфа Академия“
Адвокатската градинка (пл. „Ален Боске“)
ул. „Драган Цанков“ №10
Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна

Дата:
Основно събитие
11 юни | 17:00 – 21:30 ч.

Продължителност на изложбите в трите пространства
14-30 юни 2022 г.

Посещения в училище

„Градски нишки“ –

интердисциплинарен фестивал, вплитащ визуални изкуства, архитектура, музика и летния бриз в градската тъкан на Варна

^{Официална визия на събитието}

^{Снимка: Александър Лазаров, част от кадетите в двата модула по време на фестивала „Градски нишки“.}

^{Екипът на кадетите, менторът и обучителите на модул „Архитектура и градска среда“, осъществили финалното събитие „Градски нишки“.}

„ТЪКАНЕ С ЦЯЛО ТЯЛО | FULL BODY WEAVING“ – градска текстилна работилница-пърформанс

_{Текстилното изкуство рядко се представя или присъства в градска среда. Градската текстилна работилница-пърформанс „Тъкане с цяло тяло“ (Full Body Weaving) на Ина Валентинова трансформира функционално публичното пространство за релаксация като включва участниците в арт терапевтичен процес. Крайният творчески резултат е текстилна инсталация, изработена от всички. Тя е експонирана в същото пространство и става част от градската среда, задаваща хоризонт за последващо нерегулирано взаимодействие за минувачите}_.

_{Задание на работилницата: използвайки цялото тяло, ще научим ново умение, като включим свободното поклащане на тялото. Унасяйки се в ритъма, ще преживеем древния път на създаването на нов текстилен обект. За целта са необходими спокойствие и концентрираност. Може да ни смутят слънцето или минаващите хора. Нищо обаче не е по-добро от потапянето във вътрешния свят, забравяйки за околните въздействия върху нас и концентрирайки се върху собствените ни повтарящи се движения.}

_{Експониране на финалната инсталация „Плетене с цяло тяло“, изработена от участниците в работилницата повреме на фестивала.}

_{Ина Валентинова завършва бакалавърската програма „Текстил – изкуство и дизайн“ в Националната художествена академия, и магистърската „Арт-терапия“ във Великотърновски университет „Св. св. Кирил и Методий“, където в момента е докторант по „Методика на обучението по изобразително изкуство“. Има следдипломна квалификация „Фокусирана към решения кратка терапия“ в Русенски университет „Ангел Кънчев“. Специализирала е Autonome Beeldende Kunst в Academie Minerva (Грьонинген, Нидерландия), печатна графика в Akademia Sztuk Pięknych (Вроцлав, Полша), и педагогика на изобразителните изкуства в Universitatea Națională de Arte (Букурещ, Румъния).}

ИЗЛОЖБА „ГРАДСКИ НИШКИ“ – пространствено представяне на текстилни творби в прогресия от взаимосвързани пространства

_{Пространствената изложба включва мащабни и по-малки творби и обекти на преподаватели и студенти от Национална художествена академия – София и Варненски свободен университет „Черноризец Храбър“ в специалностите „Текстил – изкуство и дизайн“ и „Текстил“ и „Моден дизайн“. Експонирана е в откритото публично пространство на Адвокатската градинка и в прилежащото частно културно пространство на Аморфа Академия в деня на основното събитие на фестивал „Градски нишки“. Инсталацията на открито включва произведения на Кая Ценкуловска (НХА), Ния Якимова (НХА), Виктория Костадинова (НХА) и Яна Стоянова (ВСУ). Продължението на външната инсталация с обектите на НХА след края на фестивала е в обширното подпокривното пространството на Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна, където в допълнение е представена и текстилна инсталация на доц. д-р Вержиния Маркарова (НХА).}

_{Изложбата, разпределена в трите пространства, представя авторите доц. д-р Вержиния Маркарова / ст. преп. д-р Цвета Явашева / асистент Адела Горанова / асистент Гергана Табакова / Ния Якимова / Веда Христова / Силвана Илиева / Кристина Николова от НХА-София и гл. ас. д-р арх. Доника Кирова / Калина Петрова / Даниел Караджов / Десислава Веселинова / Яна Стоянова от ВСУ-Варна.}

_{НАЦИОНАЛНА ХУДОЖЕСТВЕНА АКАДЕМИЯ
СПЕЦИАЛНОСТ „ТЕКСТИЛ – ИЗКУСТВО И ДИЗАЙН“}

_{Текстил се преподава в Държавното рисувално училище от самото му създаване през 1896 г. През 1959 г. професор Марин Върбанов основава специалност „Текстил – изкуство и дизайн“ в съвременния ѝ вид. През 2020 година специалността отбелязва 60 години от създаването на специалността в съвременния ѝ вид и 122 години от началото на преподаване на текстил в школи за изучаване на проектиране и текстилни техники непосредствено след откриването на Националната художествена академия като Държавно рисувално училище през 1896 година (1898 – 2020). Студенти, обучаващи се в специалността, печелят множество награди в областта на съвременното текстилно изкуство, живописта, рисуването; участват в редица изложби и професионални форуми – Cité des Arts (Париж), международното триенале за текстилно изкуство в Лодз (Полша), биеналето за съвременно изкуство в Истанбул (Турция) и др.}

_{От името на университета и специалностите участват на място доц. д-р Вержиния Маркарова и ас. Гергана Табакова.}

_{ВАРНЕНСКИ СВОБОДЕН УНИВЕРСИТЕТ
СПЕЦИАЛНОСТ „МОДЕН ДИЗАЙН“, СПЕЦИАЛНОСТ „ТЕКСТИЛ“}

_{Катедра „Изкуства“ на Варненски свободен университет „Черноризец Храбър“. През 1994 г. във ВСУ „Черноризец Храбър” се открива за първи път в България специалност Моден дизайн. 28 години специалността се развива, като дава отлична възможност на младите и талантливи хора да намират професионална реализация в областта на модата и производството на облекла – с призната в Европа диплома, придружавана от европейско дипломно приложение “DS Label”. В предходни години, катедра „Изкуства“ е включвала и специалност „Текстил“.} _{Катедрата е част от Архитектурния факултет на ВСУ, който обединява специалности, свързани с архитектурата, строителството, дизайна и изкуствата. Едно от най-успешни и устойчиви партньорства на факултета е с Университета по архитектура във Венеция, което дава възможност на студентите да участват в стажове и практически занятия в Италия.}

_{От името на университета и специалностите участва на място гл. ас. д-р арх. Доника Кирова.}

_{Съвременното текстилно изкуство използва традиционните текстилни техники, но навлиза и в различните изобразителни медии като концептуално изразява богатия си личен наратив. Текстилните материали от друга страна са онази лична субстанция, която чрез ръцете проектира идеите от света на въображението. По този начин смисълът е водещото в текстилните инсталации и именно това позволява гъвкавостта в експонирането, но и разширява възможните асоциации на зрителя. Тогава пренасянето от вътрешния свят в материалната равнина е последвано от пространствено и идейно надграждане и получава естествено продължение в легитимиране на трансформацията в институционална среда.}

_{Инсталациите, показани в изложбата, са продукт на изключително боравене с интуицията и сензитивността към средата, а това често пробужда вътрешната потребност за претворяване на пространството. Този артистичен опит не само провокира вдигането на мащаба, но и отваря вратите на възприятията чрез своята изключителна причудливост. Докато авторките споделят, че се чувстват топло и уютно в органичните и натурални материали и форми, които откриваме в работите им, то това изживяване само по себе си е едно плодотворно противоречие. Пробождащите кървави сплъстявания обгръщат залата като натрапчива мисъл; водопадът от нишки е замръзнал и водата е застинала във времето; черната конструкция на кринолина не е поддържаща и скрита, а полита високо изложена на показ; а цветът в точка позволява разместването на пластовете дори в дефиницията. Малко мрачно, но спокойно като в света на несъзнаваното.}

_{Общата изложба в пространство за култура „Аморфа“ впечатлява с многообразието на текстилните техники и смелото комбиниране на традиционно и съвременно, популярно и фолклорно изкуство във визуалното и в концептуалното. Тази комплексност, ритъмът на преплитането, затъкаването или сплъстяването, обживяването им чрез ръчната отдаденост и природните стихии, минава през опита на художественото образование и искрено разкрива произведенията на професори и студенти от Национална художествена академия и Варненски свободен университет. Личните истории, проучванията на митологичното в дълбочина и процесът на споделяне между ученик и учител се завихрят в кръг, който напомня притча, но с отворен край.}

_{Текст: Ина Валентинова, съвременен артист, възпитаник на НХА-София, специалност „Текстил – изкуство и дизайн“ лектор в модул „Визуални изкуства“ и гостуващ артист в събитието}

ИНСТАЛАЦИЯ „ПРОТИВОПОЛОЖНОСТИ: СЪЗНАВАНО И НЕСЪЗНАВАНО“ – сайт спесифик модна инсталация

_{Яна Стоянова е студент в специалност „Моден дизайн“ на Варненски свободен университет „Черноризец Храбър“. Създател и ръководител е на Клуб за изкуство и дизайн „Еклектика“ към студентския съвет на университета. Завършила е Средно училище за хуманитарни науки и изкуства“ – Варна. Кадет е в модул „Визуални изкуства“ на Аморфа Академия за създатели за културен живот.}

*_{Дизайн на Десислава Веселинова в инсталацията на Яна Стоянова}*

_{Модната инсталация на Яна Стоянова „Противоположности: Съзнавано и Несъзнавано“ акцентира върху едноименните два естествени контраста съществуващи във всеки един от нас. Силата ни да осмисляме и реализираме действията си, в опозиция с нашата склонност да се влияем от импулсите си, представят двоичната същност на съзнанието ни в две тесктилни творби вплитащи технологии и философия, логика и емоции.} _{Инсталацията експонира модните дизайни в автентичния хабитат на модата – градското пространство, мястото, в което общуваме и обменяме послания и заявяваме идентичностите си.} _{Яна Стоянова разработва инсталация като сайт-спесифик намеса в откритото публично пространството на Адвокатската градина за деня на откриването, в която модните обекти са включени в непосредствено взаимодействие с градската среда. Манекените, експониращи облеклата, носещи социални послания, взаимодействат със старите телефонни кабини от 90-те години, извадени от функционална употреба, но все още присъстващи в градската среда. След откриването подвижната част от инсталацията е подредена сред обектите в галерийното пространство на „Аморфа“.}

ИНСТАЛАЦИЯ „СИЛА ЗА ЖИВОТ“ – сайт спесифик лендарт

_{„Сила за живот“ – site-specific инсталация, създадена за градското пространство на събитието от Антония Ценова съвременен визуален артист, работещ в полето на пространствените композиции и икебаната. Инсталацията засяга темата за съдбата на дърветата в градската среда.}

_{Антония Ценова е съвременен визуален артист, работещ в полето на пространствените композиции и съвременната икебана – градска икебана и икебана Согецу. Специализира в полето на арт терапията за възрастни. В продължение на няколко години работи в Италия, а през 2021 г. се завръща във Варна.}

_{Инсталацията разглежда идеята за вписването на природата в градска среда и по-конкретно съдбата на дърветата в нея. Работата е сайт-спесифик, ситуационно изкуство, специално създадено за конкретното място, и си поставя за цел да трансформира стъблото на изсъхнало дърво, чиято съдба авторката отдава на осакатяващото подрязване, което тя наблюдава и по отношение на много други дървета в центъра на Варна. В инсталацията на Антония сухият ствол преминава към живот в друго измерение – измерението на изкуството. Авторката осъществява трансформация със същия материал, но вече манипулиран от човешка ръка и превърнат в един артистичен акт. Дървото дава линия на асиметричната триизмерна композиция и се въздига отново чрез геометрично инсталирани във всички посоки летви – червени линии, които трасират градски пътища и дават идеята за множество нови възможности. Разноцветните елементи могат да бъдат крайни точки или спирки от градския транспорт, които маркират пространството и небрежно по детски изразяват радостта от неговото обживяване. Инсталацията продължава посоката на творческо търсене на авторката, която наскоро се завърна от Италия в родния си град. Нейната запазена марка е изследването на сблъсъка между природни материали, нежива природа и човешка намеса.}

РАБОТИЛНИЦА „АЛТЕРНАТИВНИ ФОТОГРАФСКИ ТЕХНИКИ: ПИНХОЛ“ – гостуващо събитие на SNAP – фестивал за алтернативни фотографски процеси

_{Работилница „Алтернативни фотографски техники: Пинхол“ на 10 юни 2022 г. от 15:00 – 17:30 ч. с фотографа Цанислав Христов и на 11 юни от 17:00 ч. на фестивала „Градски нишки“, воден от Мила Стефанова, кадет на модул „Визуални изкуства“, подготвена от Цанислав Христов.}

_{Целта на работилницата беше да пренесе работния фотографски процес в градска и събитийна среда и да изследва използването на алтернативни фотографски процееси в направление, което е пресечна точка на репортажната фотография, притежаваща ключова роля за отразяването на живот в общността и в частност на културните събития, и на художествената фотография, представляваща интерес за повечето млади творци и експериментатори.}

_{Работилницата има добавена стойност за градския фестивал, като включва още един вид взаимодействие с организационния процес в публични пространства и активното ангажиране на гражданите със случващото се там.}

„МУЗИКАЛНИ ИСТОРИИ С КИТАРА“ на френски и български език

_{Музикални истории с китара на френски и български в изпълнение на Йона Попова, вокал, и Марин Попов, вокал и китара, от Международен френски лицей „Шарл Перо“ – Варна. Марин Попов е дългогодишен преподавател във френския лицей, като през годините подготвя много ученически музикантски групи с публични участия в града и страната. Вокалистката Йоана Попова е възпитаник на френския лицей и на Детско-юношеската опера към Държавна опера Варна.}

„АКУСТИЧЕН ДЖАЗ-СОУЛ КОНЦЕРТ“

_{Sofia е певица, композитор, текстописец и мултиинструменталист, имаща зад себе си два издадени авторски албума. Нейният оригинален стил е еклектична смес вдъхновена от алтернативен рок и Synth поп. След 15 години в Ню Йорк като оперна певица се завръща във родната Варна, където намира свободата да твори без граници.}

_{Чавдар Гочев е китарист, мултиинструменталист и композитор. През годините работи с много български групи и артисти, сега той е отдаден на своята авторска музика и работи върху своят нов албум.}

_{Поради дъждовното време, изпълнителите отказаха да излязат на сцена малко преди началото на участието им и бяха заместени с допълнителен импровизационен музикален сет от предходните музиканти в програмата.} _{Ситуацията постави екипа пред необходимостта за кризисно организационно решение, като постави пред проекта за пространството въпрос за техническо решение, което да осигури на бъдещите културни организатори повече възможности за действие при подобни метереологични обстоятелства, в това число валежи, силно слънце или вятър.}

ГРАДСКА СРЕДА И АРХИТЕКТУРНО НАСЛЕДСТВО

_{„Варна херитидж“ е информационен регистър на варненското недвижимо културно наследство, основаващ се на интердисциплинарно изследване на Недвижимото културно наследство (НКН) на Варна. Представлява най-обемната и подробна дигитална база данни относно обекти – Недвижими културни ценности (НКЦ) в България.}

_{Арх. Ирина Рачева, създател на платформата, участва в подготвителни срещи по проекта на Академията и арх. Моника Маринова, ментор на модула, за обживяване на градската градинка. Екипът на арх. Рачева подготви табла, представящи архивни материали за къщата, дело на арх. Манол Йорданов, 1926 г., представляваща недвижима културна ценност (НКЦ), в която се помещава пространството на Аморфа Академия.}

_{Националната платформа „Българският архитектурен модернизъм“ гостува в „Градски нишки“ като част от маршрута на водената обиколка „Модернизмът във Варна”.}

_{Поради силния дъжд в началния час на разходката, водената обиколко премина, без да се отбие, в непосредствена близост до площада на събитието, заключен между множество сгради от периода, обект на интерес за организацията.}

ПРОСТРАНСТВА НА СЪБИТИЕТО

Адвокатската градинка

_{пл. „Ален Боске“ в центъра на град Варна}

_{„Градинката е едно интересно място, едновременно отделено от трафика и градския сюжет, чрез улиците, но и в сърцето на динамиката. Минувачът може лесно да борави с пространството – да го заобиколи, да мине през него, да седне или не. Но може и да се ангажира както поиска, заради голямата видимост и проходимост, които са предоставени. Това прави градинката лесна за опознаване, дори от напълно непознати.“}

_{арх. Моника Маринова за избора на водеща публична локация за финалното събитие на модула}

_{Надграждането на инициативата за обживяване на Адвокатската градинка, подета от фондацията със старта на Академията, продължава с осъществяването на финалното събитие на обучаващите се млади културни мениджъри в модул „Архитектура и градска среда“ на Аморфа Академия, менториран от арх. Моника Маринова – автор на архитектурния проект, разработен със съдействието на арх. Саня Ковачева, лектор в модула.}

_{При подготовката на градския фестивал, осъществен в пространството на Адвокатската градинка, арх. Маринова работи по адаптиране на пространството с младия студент по архитектура в УАСГ-София и участник в обучителния модул Цветан Цветанов (4-ти курс към март-юни 2022 г.), като тези дейности са развиване на допълнителна ескпертиза извън задачата на Академията и произтичат от архитектската работа по инициативата за обживяване на пространството. Визуализация на проекта е представена чрез инфо табла по време на фестивала и последващите културни събития в пространството.}

_{Менторът на модула подготви визуализации на позициите и начините за окачване на инсталациите на НХА-София след разговори с екипа на кадетите и специално ангажирания техническия консултант на екипа на Аморфа Академия за събитието.}

ФЕСТИВАЛ „ГРАДСКИ НИШКИ“ – финално събитие на модул „Архитектура и градска среда“